菜鸟玩家

...now browsing by category

 

150个濒死体验(转帖)

星期五, 一月 13th, 2012

          美国著名心理学家雷蒙德穆迪博士在研究过150个濒死体验者(经历过“临床死亡”后复生的人)的案例之后,试图为人们揭开死亡真相。   尽管濒死体验发生的情境,以及亲历该种体验的个人性格都有着巨大的差别,但需要肯定的是,在这些人“濒死体验”的陈述中,存在着不可忽视的相似性——我把它们大体归纳为14条,他们是按照感受出现的先后次序排列的。   1、听到自己的死讯   他们亲耳听到医生或是在场的其他人明确宣告自己的死亡。他会感觉到生理的衰竭到达极限。   2、从未体验过的舒服   “濒死体验”的初期有一种平和安详、令人愉悦的感受。首先会感到疼痛,但是这种疼痛感一闪而过,随后会发觉自己悬浮在一个黑暗的维度中。一种从未体验过的最舒服的感觉将他包围。   3、听到奇怪的声音   在“濒死”或者“死亡”的时候,有奇怪的声音飘然而至。一位年轻女子说,她听到一种类似乐曲的调子,那是一种美妙的曲调。   4、被拉入黑暗的空间   有人反映他们感到被突然拉入一个黑暗的空间。你会开始有所知觉,那就像一个没有空气的圆柱体,感觉上是一个过渡地带,一边是现世,一边是异域。   5、自己看着自己的躯壳   发现自己站在了体外的某一处观察自己的躯壳。一个落水的男人回忆说,他自己脱离了身体,独自处在一个空间中,仿佛自己是一片羽毛。   6、你的话别人听不到   他们竭力想告诉他人自身所处的困境,但没有人听到他们的话。有一名女子说,我试着跟他们说话,但是没人能听到。   7、不停出入自己肉体   脱体状态下,对时间的感受消失了。有人回忆说,那段时间里,他曾不停地出入自己的肉体。   8、感官从未如此灵敏   视觉、听觉比之前更加灵敏。一个男子说,他从未看得如此清楚过,视力水平得到了不可思议的增强。   9、孤独无助 无法交流   在这之后,会出现强烈的孤立感和孤独感。一位男子说,他无论怎样努力都无法和别人交流,所以,“我感到非常孤单”。   10、周围有他“人”陪伴   这时,周围出现了别的“人”。这个“人”,要么是来协助他们安然过渡到亡者之国,要么是来告诉他们丧钟尚未敲响,得先回去再待一段时间。   11、最后的时刻出现亮光   在“濒死体验”最后的时刻,会出现亮光。这道光具有某种“人性”,非常明确的“人性”。   12、回望人生 全程回顾  这个时候,当事人会对一生做一次全景式的回顾。当亲历者用时间短语来描述它时,都是“一幕接着一幕,按事情发生的时间顺序移动的,甚至伴随着画面,当时的一些感觉和情感都得以重新体验”。   13、被“界限”阻隔   在这时,人会遇到一道可以被称作是“边缘”或者“界限”之类的东西,阻隔你到某个地方去,关于它的形态有多种表述:一摊水、一团烟雾、一扇门、一道旷野中的篱笆,或者是一条线。   14、生命归来   如果有幸被救活了,在“濒死体验”进行到某种程度后,人们必须“回来”。在最开始的时候,许多人都想赶快回到身体中去,但是,随着濒死体验的深入,他开始排斥回到原来的身体,如果遇上了光的存在,这种情绪就更为强烈。   随后,你就真的“回来”了。   人是一种相当依赖精神的生物,当人”濒死”时,一道微弱的白光就可以让死亡变得不那么可怕。人死的时候,整个一生都将被重新评价,这种评价完全不依赖于你是否腰缠万贯,身份地位是否显赫,而仅仅取决于在你一生里与他人分享的爱和温暖有多少。

在山上眺望远处的多伦多

星期三, 一月 11th, 2012

品味佛教,游历名山

星期二, 一月 10th, 2012

      中国的许多名山多与佛教结下不解之缘。山因佛而著名;佛以山而益显。
一、佛与山林缘分深
    “天下名山僧占多”,此说由来已久。但是,也有人认为此乃不实之词,确切他说,应是:“天下名山僧建多。”从深层意义上看,中国佛教名山,是佛教在中国广泛传播的见证,显示出佛教中国化的历程,为佛教文化与中国传统文化互渗交融的结晶。 
      许多佛教名山原本都是荒山,僧人来此坐禅修道,逐渐吸引众多的信徒,才开始了这些地方的开发进程。经过长期的艰苦经营,创造了以佛教文化为特色的人文景观。王公显贵、文人墨客等,抱着各自的目的,寻胜而来,或拓建庙宇,或刻石立碑,或吟诗撰文,为佛山增光添彩,佛教在这里的传播,是这些荒山野林变成享誉天下的名山的关键。 
      僧人为什么选择山林从事佛教活动呢?从根本上说,既是佛教的性质决定的,又是中国历史文化和自然条件的制约。佛祖释迦牟尼致力于探讨人生苦难的原因,寻求解脱的途径和方法,就曾在灵鸳山说法多年。佛教以超凡拔俗劝人,向往脱离尘世的极乐世界。佛门视戒、定、慧“三学”为一有机整体:戒者,戒律,为防非止恶;定者,禅定,求精神专注;慧者,智慧,悟解脱之道。那远去红尘的山林,使人清心寡欲,自然是佛家修行最好的处所。同时,寺院在幽静的山林之中,古树掩映,云雾缭绕,更显出佛的尊严和神秘。信徒们登山拜佛,肃穆之感油然而生,也更能表现出虔诚之情。佛教自汉代传入中国后,历经魏晋和南北朝而大发展,至隋唐进入昌盛时期。这期间在同传统思想的冲突、调和与融合中,彼此相互吸取,相互渗透,促进了中国传统文化的丰富与发展,并逐渐形成了具有中国特色的中国佛教。魏晋时期兴起的玄学,对佛教中国化的影响就很显著。当时,人们关于山水的审美意识的演进,在佛教名山的建设和发展中,也起了积极的作用。中国优越的自然环境,也为佛教名山的崛起提供了客观条件,千姿百态的山林吸引着佛门弟子。位居中国佛教名山之首的五台山,在这个时期就已声名远播了。东晋高僧慧远,途经浔阳,见庐山秀丽,便留住于此,修道弘法,结交文人,直至老死。被陈、隋两代皇帝尊为大师的智,住在京城金陵,常感喧闹嘈杂,不宜坐禅修道,向往清静的山林。他梦见一山水佳处,有僧人伸手召唤他,于是就上了天台山。随着佛教在中国的传播和发展,在荒山野林出现的禅院丛林也日益增多。 
    中国众多佛教名山的建设,表现出来的佛教信仰的力量,是今人惊叹和发人深思的。那气势雄奇的仙山佛国,那宏伟壮丽的建筑群体,那精湛绝伦的艺术创造,这一切投入了多少人力物力!这浩大的难以数计的经费,大多来自民间。它们是善男信女节衣缩食,随缘乐助的结晶。拿五台山的著名的铜殿来说,仅所用之铜就达十万斤,是妙峰和尚从万户人家化来的。世界上最大的乐山大佛,坐落在凌云山西壁,面对氓江、青衣江、大渡河三江交汇处,这一巨大而神奇的工程历时九十年。海通和尚栉凤沐雨,历尽辛酸,化缘二十多年,才筹集起了基金。它的建造历经艰难,充满着传奇色彩。一座座佛山,凝聚着我们先人的祈求和愿望。生活充满矛盾,人生是艰辛的历程,在坎坷的道路上,先人们从不同的角度求助于佛,希望得到菩萨的保佑。他们的精神寄托,构成强大的力量,化为一座座佛山,一代代保存下来了。佛与山的缘分,也是先人对佛的信仰力量的沉积。
二、佛山的文化意蕴
    佛教产生在印度,然而却兴盛于中国,遍布神州大地的佛山就是明证。在数以千计的佛山中,称得上名山的就有二百二十多处。在灿若星辰的佛教名山中,最显赫的当推“中国四大佛教名山”。不少佛教宗派的祖庭也成了著名的佛教名山。此外,还有一些佛山由于各种特殊原因而具有很高的知名度。这既是佛教在中国广泛而深入发展的反映,又是佛教中国化的结果。 
    五台山、峨眉山、普陀山和九华山,被誉为中国四大佛教名山,分别成为文殊菩萨、普贤菩萨、观音菩萨、地藏菩萨的道场,就很有中国佛教的特色。佛国世界等级森严。佛,是至高无上的,意译为“觉者”,所谓“觉”,有三个意义:自觉、觉他、觉行圆满。凡夫俗子缺此三项,只有佛才三项俱全。菩萨仅次于佛,只缺最后一项。菩萨的职责就是帮助佛,以佛教的宗旨和教义,解救苦海中的芸苔众生,把他们“渡”到极乐世界中去。佛,完美无缺,异常崇高,然而也正因此而令人觉得高不可攀。菩萨却使人感到更亲切,更实在,更需要。佛教的中国化过程,也就要适应中国各阶层的需求,自然也就包含着世俗化。所以,佛教在中国传播的过程中,对菩萨的崇拜逐渐突出出来。中国的信徒们,从佛典中选出“大智文殊”、“大行普贤”、“大慈大悲观世音,”又加上美名称号为“大愿地藏”的,合称为四大菩萨。他们请来了这四大菩萨在中国定居,根据佛经记载,结合中国情况,通过各种附会,为四大菩萨确定了各自的道场。自南宋以来,便有“金五台、银普陀、铜峨眉、铁九华”之说。中国四大佛教名山的确立,使四大菩萨在神州大地落户生根,和世俗信众更紧密地联系起来,成为享誉中外的佛教圣地,也都列入了国家重点风景名胜区。  
    中国佛教不同宗派的出现,有多方面的社会原因,是佛教中国化的重要标志。隋唐时期,佛教宗派林立,主要的有天台宗、三论宗、唯识宗、净土宗、律宗、华严宗、禅宗、、密宗等八个宗派。这些宗派都有各自的创始者和主要继承人,他们对佛经和佛理有自己的理解和创造,被奉为各宗派的“祖师”。祖师们创立宗派和从事传法活动的寺院,也就成了各宗派的“祖庭”,这些祖庭,大多在风光优美的山林之中,在中国佛教史上有重要意义,所在之地自然是有特殊地位的佛教名山。 
      天台山国清寺,以天台宗的祖庭而著名。这里悬崖峻峭,群峦争秀,花木繁茂,溪瀑流泻。三国纷争的年代,就有僧人来此修行。后来,智率弟子来到天台山,探究佛理,著书立说。南北朝时期,北朝佛教重禅定,南朝佛教重义理。智提出禅定与义理并重,也就是强调定慧双修,以此作为修行的原则。他在隋代创
     立天台宗,正是适应南北统一的需要,成为一个很有影响的宗派。国清寺始建于隋代,是我国保存最完整的寺院,至今仍经常有外国信徒来这里朝谒,天台山也是国家重点风景名胜区。 
    栖霞山因栖霞寺而得名,屹立在南京东北二十公里的长江之滨,三论宗的初祖僧朗曾在这里宣扬过“三论”,因而被尊为三论宗的祖庭。这里,四季松柏常青,春有香花,秋有红叶,文物古迹点缀其间。寺后的石塔,始建于隋代,重建于南唐,塔身造型美观,雕刻极为精细,为古代江南石刻的代表作,列入全国重点文物保护单位。栖霞寺的千佛崖,佛像散布于山崖岩壁中,为现存唯一的南朝石窟。 
    净土宗祖庭庐山东林寺,原为东晋名憎慧远创建“莲社”之地,他们共期往生西方净土。隋唐之间。道绰在山西石壁山玄中寺专修净土,善导继承了他的衣钵,后来创立了净土宗。这一宗派的特点是:以念“阿弥陀佛”名号,求往生西方极乐净土,所以称为净土宗。由于净土宗修行法门简便,有利于在群众中广泛传播,大大促进了中国佛教的世俗化。净土宗尊慧远为初祖,所以庐山东林寺也就成了它的祖庭。 
    律宗,由唐代高僧道宣创立于终南山,所以又称“南山律宗”。唐武德七年,他入终南山丰德寺,潜心研究律学和著述,以《四分律》为依据,创设戒坛,规定了受戒、说戒、安居等的准则。律宗的创立,对中国佛教的规范化和发展

现代艺术

星期一, 一月 9th, 2012

 

现代艺术是相对传统艺术而言。使用场合不同,也与古典艺术、古代艺术相对。总之,与包括艺术现代化之前的一切艺术相对。(艺术的现代化过程另有四篇文章论述。)因此,后现代艺术、现代派美术、实验艺术、先锋派、前卫艺术和当代艺术都属于现代艺术。艺术史分为二大块,传统艺术和现代艺术,这是指艺术的性质。

根据历史学的分期,常把文艺复兴之后称近代,工业革命之后称现代,二次大战之后称当代。如果勉强套用艺术,工业革命(或早至文艺复兴以来)到二次战前这个历史阶段的艺术是近现代的艺术,二次战后的艺术是当代艺术。这是指艺术发生的时段,但几乎不直接称“近现代的艺术”作为“现代艺术”。

现代艺术在二次战前,其总体趋向与先锋派一致,侧重极端化、对立化和奇异化,无论从形式和观念上都过于有意识地革新,“独持偏见,一意孤行”。后来,现代艺术中潜在的“自否法则”对自己所执行的原则的革新和反省,导致了一个新的建筑流派——“后现代”的产生,并迅速扩展到其他艺术门类和人类的其他精神领域。从艺术上来说,后现代艺术是对它所要针对“先锋派”的“摩登思潮”的反抗、批判和纠偏,所以为了防止将后现代相对那个狭义“现代”艺术,与相对传统艺术的广义现代艺术相混,我们曾用“后摩登”来称呼这个新的艺术阶段。

与现代艺术相关的概念有当代艺术,后现代艺术,现代派美术,实验艺术,先锋派,前卫艺术等。现代艺术最少有四个方面不容回避。

第一,现代艺术的基本性质是创造。就是说,现代艺术专门以创造、创新作为它的特征。这与中国经济要领事创造性地发展科学技术的思路一致。艺术和科学都需要创造精神,但是只是适合观众的创造,就象科学技术是合乎逻辑的创造。而现代艺术的创造旨在突破现有局限,是一种纯粹的创造。作者不创造不行。越是超常,越是奇特,其创造价值就越大。可是在局外的常人看来,真作品就奇巧古怪,不合常情。七十年代末以来,在西方现代艺术中流行后摩登。(Post-moden中文常译“后现代”)是针对在此之前极端理性原则的新的创意,更是怪诞而丰富,所含的创造实验依然。世界上有各种各样的行业,只有一种行业是专门练习和实验人的创造力的,有了这个,又可用在各行各业之中,这就是现代艺术。

第二,现代艺术侧重揭露罪恶,即使是社会主义社会,也还存在着犯罪和腐败现象,甚至有些已司空见惯,(如投机取巧和弄虚作假),更不用说其他社会。所以现代艺术一开始就充当社会的哈哈镜、显微镜和探视镜。它用奇异的形象反照不正常的社会现象;用常人不注意的角度和深度显现人间问题的原因;用常理不能体察的方式来展示宇宙和人生的内含。相对装饰、美化的艺术门类,现代艺术就显得丑陋肤浅,但是它揭露丑恶,最终却为引起人们的警醒。

然而,一般人就看不懂,也就不想看。那么,这就不得不涉及下面的二点。

第三,现代艺术是在刺激观众的自觉性,传统艺术常常把影响、感动观众作为最大的成功。电流、小说,根不能让他人为之掬一把热泪。在个人意识薄弱的时代,人们渴望被别人拯救,在精神上也愿意追随,崇拜天才的艺术家与他们的杰作,就象十几岁的少年追逐歌星。但是,人类文明的发展逐步使每个人成为自觉而独立的人。他必须自己决定自己的事(选择),同时又敢于对之负责(责任)。在精神上他的判断力和感觉都不再那么轻易在受到感动,他要追问,他应该内心坚强。现代艺术就是为这样人准备的,是为艺术上的“成年人”所预备。现代艺术一般不给人一个现成的观念和意象,而给人半个,另外半个由各人自己从心里计升起。现代艺术是一个人对一个人的互相印证,在现代艺术中,没有人是艺术家,也没有人不是艺术家。

第四,现代艺术是直接诉诸人类的觉悟境界。单独地看一件作品,这件作品可能只是创造性地揭示某一个现象,以激起观众的自我反省。而现比艺术作为整体却不是某一个活性分子,而艺术现象只是艺术本性在单个时间、某个地方对某个问题变现。此次双年晨的题目就是“海上·上海——一种特殊的现代性”。展览很快会过去,作品也会渐渐被淡忘,而现代艺术的精神因此也就在这块地方,这一群人中孕藏,这种精神靠科学技术是达不到的,科技会让人分工更细而限制人的本性的完整,使人在职业化或中忽视性灵上的古渡沉钟。这种精神也是思想和宗教达不到的,思想和宗教先将人的精神转化为语言和教义,再在理性中执持为信念和信仰,使人内在微妙的悲欣无从清理。在人性的深处,包含着一股自由的清流,来自天尽头,又向永恒的寂静流去。无以诉说,无以把握,伏在每个人的心底,连传统和当代艺术的优美、雅致、悲悯和崇高的形式也不能到达那个地方,现代艺术却将人轻轻地(或重重地)推将去。

现代艺术概念

概念艺术:概念艺术就是在20世纪60年代中后期出现,并流行于20世纪70年欧美各国的。所谓概念艺术,是指艺术家对“艺术”一词所蕴涵的内容和意义标帜再作理论上的审查,并企图提出更新的关于“艺术”概念界定的一种现代艺术形态。概念艺术又称“观念艺术”。在概念艺术家看来,艺术发展的历史,不全是艺术技巧把玩的历史。故而,应树立全面的艺术观念。艺术技巧中心论,只是19世纪及其以前艺术家的主要观念和行为。

概念艺术家为了尽可能全面地展示主体内在灵动的心灵,在创作实践中,常常是把创作的具体实践过程与实践行为结果留存一并展示于观众面前。使观众在“检查”创作的全部立体性的艺术创作行为中,对艺术及其作品获得更加全面的认识的读解。

在概念艺术中,除了概念美术外,还有概念音乐。二者的艺术思想是基本相同的。在概念音乐中的表现形态,也是多种多样的。

行为艺术:行为艺术是20世纪五、六十年代兴起于欧洲的现代艺术形态之一。它是指艺术家把现实本身作为艺术创造的媒介,并以一定的时间延续。特定的环境和含义为依托而进行艺术创造活动的艺术形态。行为艺术相较于架上绘画、传统雕塑等艺术注重艺术行为的结果留存而言,它更是强调、注重艺术家的行为过程意义,是典型的具有表演性特征的过程艺术形态。

作为行为艺术家,大多坚信——艺术家个人的艺术创造自由。创作体验只能通过开放性的。即兴的、无情节而与生活融为一体的艺术创造实践活动才能够获得和实现。因此,行为艺术具有;开放的情感表演性特征。

其次,艺术泛化性特征。行为艺术家以自己特有的艺术创造行为过程展示,把传统艺术从高不可攀的、精英文化高度的神圣殿堂,摆放到了普通观众心目中的“不过如此”的“平淡”状态。尤其在有的作品中,还请一般观众参与,这就更消解了艺术家与观众之间的心理距离。增强了观者对艺术创造行为的认同感,同时,行为艺术强调的是行为过程,这在客观上,就把艺术注重行为结果的单一视域拓展到了充分认识、注重艺术行为过程的领域。从而有助于人们完整地认识人类艺术整体行为的,合乎艺术规律性和目的性的发展运动。

最后,行为艺术具有平凡中的艺术深刻性特征。即是说,行为艺术是行为艺术家“有意味的”行为过程展示艺术。行为艺术,只能是富有艺术创造才能和胆识的艺术家,在艺术领域中的既有深刻性艺术思想的、又有体载深刻艺术思想的深刻符号展示的艺术创造行为;而不是任何人的一个“真的”平淡的、与日常生活行为无异质的“粗浅”行为。行为艺术是艺术家在平凡而有意味的“平淡中”的艺术深刻性行为。

光效应艺术:光效应艺术又称“欧普艺术”、“视幻艺术”。它是指流行于20世纪60年代中期的欧洲和美国的、用几何形象制造出各种光色效果、引起明暗与色彩的不同组合、发生运动幻觉和强化绘画效果的一种抽象派艺术。其常在平面绘画和立体作品中展现。

光效应艺术是利用光学原理,以颜色转移时显现出的波形变化,或以制图仪画出很细的线条,以及人工处理的光色变异,给人造成视觉差错的“光效幻象”。光效应艺术作品中的形象,远离客观存在的自然物象,其是纯粹感情化的色彩或图式的符号形象。因此,光效应艺术常不被一些人理解和接受。

1965年,在美国纽约展出了全世界一百五十个国家的一百零六位艺术家的光效应艺术作品,引起广泛的注意。曾对欧洲、美国、日本等地区和国家的工艺美术和装饰艺术,以及家具设计等方面屯积极地影响,并与建筑业构建起了密切的联系。

偶发艺术:偶发艺术是西方现代艺术形态之一。它是指艺术家在特定的时空条件下,有效设计促进参与者做其个体临时生发的各种姿态和动作,以展示一定的艺术创造观念的艺术形式。

这种盛行于20世纪60年代初的,不同于传统戏剧观念的艺术形式,具有如下特点。

第一,偶然性。即指表演者生发的所有体姿动态,不是艺术家事先设计、训练安排完备妥当的。而是所有参与表演的人在表演稆临时感性即兴生发的。其也没有连贯的情节和故事。真是“此一时彼一时”的状态。

第二,组合性。在艺术家所设计的时空环境里,是既有声响、光亮、影像和行为,又有实物、色彩、文字等综合内容,它们共同构成一个特定环境中人的行为过程的艺术。总之,偶发艺术让艺术家与观者个体或群体之间的关系,变得更加亲密、和谐。二者间的心理距离也缩短了许多。同时,既体现了艺术家个体的艺术创造才能和胆识,又促进了艺术的普及。

大地艺术:大地艺术又称“地景艺术”。它是指艺术家以大自然作为创作媒体,把艺术与大自然有机结合创造出的一种富有艺术整体性情景的艺术形式。首次“在地作品艺术展”于1968年在美国纽约的杜旺画廊举行。由此宣告了一种新的现代艺术形态——大地艺术的出现。

大地艺术可以说是中国庄子的“天人合一”哲学思想的具体实践物。即大地艺术家认为,艺术与生活、艺术与自然应该没有森严的界线。在人类的生活时空中,应处处存在着艺术。让人们在自然与艺术相融同构的时空中“幸福”地生存。从大地艺术广义地角度讲,中国的万里长城,就是古代中国人民集体创作的一件气势宏伟、壮观、不朽的“大地艺术”作品。

人体艺术:日常为我们熟知的如——舞蹈、绘画人体、艺术体操、健美操等都是人体艺术的范畴。但在美术领域讲的“人体艺术”是特指艺术家以自己的身体为题材传达主体特定的思想、观念、心理与情感活动的载体或表现媒介的一种艺术形态。它是在20世纪60年代出现的。从广义上讲,人体艺术也就是“行为艺术”。即只是行为艺术家把自己的身体作为其创作的表现媒体予以展示于众,就成了行为艺术作品。人体艺术是因人们对自身面部丰富的表情、身体姿态动作的优雅等的日渐钟情而生的。也是现代艺术家对诸如“架上绘画”等传统艺术观念的反叛创造行为。

波普艺术:波普艺术,又译为“通俗艺术”或“流行艺术”。是20世纪后现代主义艺术(Postmodemism)中势力最大、最为风行、传播最广、最有影响的确良种艺术形式。所谓波普艺术,是指艺术家把任何额外负担观存在物作为创作载体,并赋予的价值和蕴意,以传导给观者最为大众化和最普及化的精神享用的艺术形式。

波普艺术的思想与行为主张与后现代主义艺术的要旨之一——打破或冲淡艺术与生活的界线,即尽可能地介入众多普通民众的生活中去——是一脉相承的。波普艺术,兴起于20世纪50年代初的英国伦敦,60年代中期浒于美国、并以纽约为中心。渐次在欧洲、亚洲等地广为流传。所以,波普艺术家在人类诸多的日常生活中寻觅到了自己创作的内容题材,并努力地去表现展示它们,因此,波普艺术总是以人预想不到的新鲜花样在民众中炫耀自我的新奇、离导师行为,借以引起公众注意的轰动疚。

装置艺术:装置艺术,是指艺术家在特定的时空环境里,将人类日常生活中的已消费或未消费过的物质文化实体、进行艺术性地有效选择、利用、改造、组合……以令其延异出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态。简单地讲,装置艺术,就是“场地+材料+情感”的综合展示艺术。装置艺术的发展如同其它艺术发展的景况一样,都是受当下多种单一与复合的观念所左右的,也受其自身发展经验的积累所促动。装置艺术日渐在——内容关注、题材选择、文化指向、艺术到位、价值定位、情感流向、操作方法等方面都呈现出多元繁复的状态。但从其总体来看,装置艺术的固有特征并没有朝令夕改。

装置艺术在中国的发展,也有其内在的因素。一方面,当代国际艺术的整体性发展对中国艺术家的刺激和推动。另一方面,中国社会实行改革开放以后,经济发达、国人生活水平提高、综合国力增强,社会结构中的某些方面的观念也呈现出工业或后工业社会的情势。所以,装置艺术在中国还是有了长足的发展。这正如张晴所言:中国装置艺术家在装置艺术探索中,分别对当下经验、文化迁徙、观念派生等方面均作出了较有深度的挖掘与表现。而在艺术形式方面分别对分析的立体主义以来的,特别是针对后现代艺术中多元的形式进行探索,并将中国当代精神注入其中进行有机的媒合与升华。

尼康D4全新推出,我的梦幻机型终闪亮登场!

星期六, 一月 7th, 2012

  可谓是千呼万唤始出来,2012年头尼康就给我们带来的巨大的惊喜,全新的旗舰级尼康单反数码相机产品尼康D4震撼发布,现在我们就来看看尼康D4的主要性能参数和技术功能特性。

   作为尼康的新一代旗舰数码单反相机,尼康D4配备了最新的尼康FX格式CMOS图像传感器(36.0 × 23.9mm),以及专为数码单反相机优化的最新图处理器EXPEED 3。尼康D4具有1625万有效像素,能够在多种光照条件下提供卓越的影像品质,其图像传感器支持ISO 50到ISO 204800之间的超大感光范围。为我们提供精细细节的卓越影像品质以及出色的高速性能。   

        尼康D4采用最新开发的尼康FX格式 CMOS感光器(36.0 x 23.9 mm),具有1620万有效像素。在一般设置下,ISO感光范围从100到12800,可扩展到ISO 50等效或ISO 204800等效。   尼康D4搭载了全新的高级场景识别系统。高级场景识别系统,可在光学取景器拍摄中实现面部检测。利用面部检测信息和详细的场景分析信息,它可准确控制自动化功能,如AF、AE和自动化白平衡。而且,它有助于改善捕获完美拍摄主体的3D追踪性能。通过惊人的91000像素RGB感光器提高识别的精准度,就算在再复杂的环境下,尼康到依旧可以完成最精准的色彩还原。

  全新的多区域模式全高清D-Movie,可以在三种格式下进行各种展示。尼康D4可以在三种格式下拍摄1,920 x 1,080/30p全高清和高清短片,这三种格式是FX、DX-based和1,920 x 1,080剪裁短片格式,我们可以根据创作意图选择格式。1620万像素CMOS图像传感器、91000像素RGB感光器、多区域模式全高清D-Movie录制,已经让我们啧啧称奇,我们再来看看尼康D4的其他功能特性。

   EXPEED 3 可以令人屏息的速度同时处理数项任务,这源于尼康的工程技术和对细节孜孜以求的态度。EXPEED 3 图像处理器专为数码单镜反光相机优化,其生成的影像色彩忠实,饱和均衡,层次自然,动态范围极其宽广,色调细致微妙,可再现从漆黑至雪白的全部变化。同时,EXPEED3图像处理器也保证了尼康D4在FX格式下可以实现11幅/秒的高速连拍。   尼康D4 注重速度,但速度并非其唯一所长。D4 的迅捷性和灵活度与照相机高度精确的控制系统相辅相成,可准确操控快门速度、光圈值、自动对焦侦测和跟踪、自动曝光、自动白平衡及其他控制选项,令摄影师轻而易举便可捕获精彩一刻。在FX 格式下,我们可获得具有完整AF 和AE 性能的约10 幅/秒快门连拍。在FX 格式下,这一每秒幅数还可增至约11 幅/秒。 照相机的大容量内存缓冲区允许以RAW 格式拍摄多达约100 幅照片以及以JPEG 格式拍摄多达约200 幅照片。

   高级Multi-CAM 3500FX 自动对焦感应器模块采用51 个精心布置的AF 点,致力于捕捉您选择的拍摄对象。它们如同一张大网,既各司其职又同心协力,捕获移动中的拍摄对象。欲获得绝对精度,采用单一AF 点可将对焦点精确放置于拍摄对象上。D4 的所有51 个AF 点可用于任何光圈为f/5.6 或以上的AF 尼克尔镜头。即便在极端的低光照环境下,D4 仍表现卓越。AF 侦测快速而精确,即使下至惊人的-2 EV (ISO 100, 20˚C) 也是如此,这几乎是透过光学取景器人眼可视能力的物理极限。在执行晚间体育场拍摄任务时,在光线较差的室内舞台、剧院和其他低光照场所,照相机稳定、可靠的表现可以让我们放心拍摄。

   同时尼康D4还有丰富的附件延展性,尼康D4内建有外置立体声麦克风接口。将紧凑的立体声麦克风ME-1 安装于照相机,可清晰录制声音并同时大幅减少机械噪音。外置耳机接口使您能使用耳机,从而有效对音频进行独立监测和控制。指示器提供对音频级别的可视确认方式,麦克风灵敏度具有20 级的精确控制,可在相机内调节,动画录制期间也可进行。   另外,尼康D4具备内置的采用IEEE802.3u 标准(100BASE-TX) 的有线LAN 功能。此外,D4 兼容新开发的无线传输器WT-5,该配件外观紧凑、易于连接,可实现高速无线传输。而且,IPTC(International Press Telecommunications Council,国际报业电信委员会)数据可在相机内自动添加至图像。除了采用相机内输入的方式外,还可以使用事先在个人电脑上创建的IPTC 文件将信息高速添加至一系列图像。

加拿大冬天写意窗花

星期三, 一月 4th, 2012

孤单,是一个人的狂欢,狂欢,是一群人的孤单,那么,我是在狂欢,还是在孤单。这个冬天有点冷,这个圣诞与我无关。

多伦多残秋

星期二, 一月 3rd, 2012

 

 

 

 

 

 

 

见山是山,见水是水。及至后来…

星期二, 八月 16th, 2011

       唐代青原惟信禅师说,老僧三十年前来参禅时,见山是山,见水是水。及至后来,亲见知识,有个人处, …

       人生计划的第一重境界:看山是山。在这一层次的计划中,都是一件一件要做的事情,很可能列的很清晰,甚至时间都安排的很好,但也只是第一重境界,因为在这份计划上,一件事就是一件事,当然做完所有列出来的事也不一定能达到想要的结果。
  人生计划的第二重境界:看山不是山。在这一层次的计划中,虽然也是一件件事,但事与事之间都是有关联的,也是相互支撑的。这就要求在做这些事的时候,一定要能准确把握每件事的真正的目的和意义,一定不能为了做完计划上的这件事而去做事。也就是说这样的人生计划是一份系统思考的人生规划。
  人生计划的第三重境界:看山还是山。在这一层次的人生计划中,其实还是一件一件事,只不过呢这一件一件事都是全局考虑,理解了所有目的意图之后凝练抽取出来的整个盘划的关键,每一件事都直击要害,甚至给一个不明白为什么的人去做都问题不大,事就是事,做好事就行。这说明真正把握了这份计划的关键和本质。

北安省大河之美!

星期二, 八月 9th, 2011

 

Photo: Hunter